Vundabar – Devil For The Fire

Vundabar es una banda que siempre me ha parecido muy interesante, y la verdad es que me alegro bastante de que les haya tocado la china de tener una canción viral en tiktok. Y es que, en el último año, el grupo de Boston ha visto como “Alien Blues”, una de las canciones de su disco de 2015, servía de banda sonora a un meme que circulaba por la plataforma. Lo que se ha traducido en mas de 130 millones de reproducciones en Spotify. Además, los ha llevado a cambiar la promoción de este nuevo trabajo, y en su primera aparición en un late-night de la tele norteamericana no tuvieron más remedio que tocar este tema. Del cual, han hecho una nueva versión que ha terminado cerrando la edición digital de su nuevo álbum.

Devil For The Fire’ es otro trabajo marcado por la pandemia. Al igual que otras muchas bandas, su anterior álbum fue publicado en los primeros días del confinamiento, y la imposibilidad de presentarlo en directo, los llevó a componer nuevos temas y grabarlos en pocos meses después. Con la mala suerte de que, al padre de Brandon Hagen, líder del trío, le dio un derrame cerebral justo antes de meterse en el estudio. Lo que hizo que Hagen se desdoblara entre el estudio y el hospital durante ocho días. Además de tener que hacerse tres pruebas de COVID diarias. Una situación que, evidentemente, ha terminado influyendo en algunos temas del álbum. Como “The Gloam”, que suena de los más urgente y liberador. O el tema que le da título, en el que se adentran en un post-rock algo catártico.

Siempre he pensado que la mejor faceta de Vundabar es la que los lleva a un indie-rock algo reposado pero muy vibrante. Y de esto hay varios ejemplos en este trabajo. Empezando por esa “Aphasia” que lo abre, en la que habla de la enfermedad en la que derivó el derrame cerebral de su padre. Pero lo bueno es que lo hace desde la perspectiva de la recuperación y viendo el vaso medio lleno. Lo que hace que nos encontremos con una bonita canción a medio camino entre Pavement y Galaxie 500. Una formula a la que también recurren en la estupenda “Listless Blue”, o incluso en la algo más enérgica “Lore”.

Vundabar siempre han tenido predilección por las guitarras algo cortantes y los ritmos un tanto entrecortados. De hecho, es una de las cosas que hacen que su propuesta funcione. Solo hay que darle una escucha a “Ringing Bell”, o a la algo más pop “Heatwave”, que suenan frescas y maravillosas. Incluso podríamos decir que su gran hit también va por ahí. Pero lo bueno es que también saben cuando es el momento de dejarse llevar por mundos más melódicos y directos, algo que hacen en la ultra pegadiza “Nosferatu”. Una prueba más de que estamos ante un álbum de lo más completo.

7,8

Novedades 2021 (5ª Parte)

Ya está aquí la nueva recopilación de novedades del año. Y al igual que cartel del Primavera Sound, también es excesiva. Más que nada, porque me ha salido otra lista con 40 canciones, algo que últimamente ya se ha convertido en habitual. Pero es que no paran de salir temas que me gustan, y no quiero dejar ninguno fuera. Así que, una vez más, es de lo más completa.

Evidentemente, todas las canciones que aparecen por aquí me gustan, pero hay algunas me vuelven loco. Es el caso “Number 1”, el delicioso caramelo pop con el que debutan los escoceses Poster Paints -está Eugene Kelly de The Vaselines por aquí-. O esa joya emocionante que se ha sacado Torres de la manga. Y si nos vamos con la primera colaboración de Sharon Van Etten y Angel Olsen, nos encontramos con un tremendo tema de aires retro. Pero también funcionan muy bien el rock clásico de Crowded House; el nuevo mundo ochentero de Bleachers, que se ha creído algo así como un nuevo Bruce Springsteen, o el indie-pop de The Goon Sax. Además de una vuelta notable de Duran Duran, o de otro hit bailongo de Jessie Ware. Y por si esto fuera poco, tenemos a Carolina Durante por partida doble. Primero con su potente nuevo single, y luego junto a Mujeres, con los que se han marcado todo un himno y un canto a la amistad.

Espero que os guste.

  • Number 1 / Poster Paints
  • Personality Girlfriend / Desperate Journalist
  • Worry With You / Sleater-Kinney
  • We Are Between / Modest Mouse
  • Don’t Go Puttin Wishes in My Head / TORRES
  • Savage Good Boy / Japanese Breakfast
  • Magic Pierrot / Tapeworms
  • Scratching at the Lid / Piroshka
  • Wellwave / Lucid Express
  • Lilys / Warpaint
  • Like I Used To / Sharon Van Etten Feat Angel Olsen
  • Chase It Down / Bobby Gillespie and Jehnny Beth
  • Aphasia / Vundabar
  • Overflowing Cup / Floodlights
  • VBS / Lucy Dacus
  • The First Day / Villagers
  • Playing With Fire / Crowded House
  • From The Back of a Cab / Rostam
  • Isabella / James
  • Carpenter / Islands
  • Get Closer / Twin Shadow
  • Stop Making This Hurt / Bleachers
  • Headphones Baby / The Vaccines
  • Help Is On The Way / Wavves
  • Famoso en tres calles / Carolina Durante
  • Rock y Amistad / Mujeres y Carolina Durante
  • ¿Por qué a mí? / Chavales
  • A Little Dancing / Acid House Kings
  • Rocky Trail / Kings of Convenience
  • In The Stone / The Goon Sax
  • Invisible / Duran Duran
  • Sink In / Tirzah
  • Control / Molly Burch
  • I Do This All The Time / Self Esteem
  • Let Go / Laurel
  • Don’t Leave Me (Chapter 1: Despair) / HMLTD
  • Prayer From Nowhere / Cold Cave
  • Secrets / Erasure
  • Please / Jessie Ware
  • Pow / The Go! Team

Vundabar – Either Light

Vundabar

Hace dos años, cuando puse por aquí el tercer trabajo de Vundabar, comentaba que se les daba bastante bien hacer temas de indie-rock con un punto de lo más melódico. Eso sí, también dejaba caer que, hacia el final de ese disco, se iban un poco por las ramas. Ahora, presentan su cuarto álbum, y mejoran bastante en eso.  Porque se han centrado en hacer canciones más directas y sacar a la luz su lado más pop. Y la verdad es que, ahí, resultan infalibles. 

Según los miembros de la banda, “Either Light”, es un disco inspirado en la serie Los Soprano, la cual llegaron a ver completa un par de veces mientras componían esta colección de canciones. Y la verdad es que parece que eso les ha centrado bastante, porque estamos ante un álbum más coherente que deja muy claras sus intenciones desde el primer corte. ‘Out Of It’ es un tema reposado, en el que tiran más hacia un lado ensoñador (ese teclado), y no se meten mucho en mundos distorsionados. Una tónica que también aparece en otras canciones del disco. Es el caso de ’Codeine’, que es una delicia, o de ‘Easier’, en la que casi se meten en sonidos funk. Pero es que, incluso, en los cortes más animados, y lo que se supone que son los hits del disco, donde entran ‘Burned Off’ y ‘Petty Crime’, tampoco se ponen excesivamente rudos. Y eso es todo un punto. 

Juegan muy bien sus cartas en todos los aspectos del álbum. Porque, cuando endurecen un poco su sonido, como es el caso de ‘Never Call’, no dejan el lado más pop. Algo que también pasa con la festiva ‘Montage Music’. Además, al final, se meten en berenjenales de lo más interesantes. Ahí está ‘Paid For’ en la que van subiendo de intensidad, mientras no pierden un ritmo que te invita a mover los pies. O esa ‘Wax Face’ cercana al post-rock con la que cierran el disco, que también resulta de lo más interesante.

Ya lo dije con su tercer trabajo, pero lo vuelvo a repetir: Vundabar son una de las bandas de india-rock más interesantes de la actualidad. 

7,8

Vundabar – Smell Smoke

vundabar_smellsmoke_cover-v-3

Últimamente me cansan un poco los grupos de indie-rock masculinos, y tanto guitarrero y tanta testosterona me aburre un poco, pero, de vez en cuando, sale alguno que me sorprende. Es el caso de Vundabar, un trío de Boston que ya va por su tercer trabajo, el cual les está reportando muy buenas críticas y dando a conocer fuera de su país. Y la verdad es que son totalmente justificadas, porque cuentan con varias canciones que tienen gancho y pegada. Aunque, eso sí, a medida que van pasando las canciones, se les va yendo un poco la cabeza, y el disco se convierte en una pequeña locura.

Smell Smoke” empieza a toda leche con ‘Acetone’, el primer single, y el corte más directo del álbum. Es una canción muy urgente, con una melodía muy pop, y un estribillo en el que su cantante se atreve con unos coros un tanto surferos. Siguen a tope con ‘Harvest’, un tema de rock pesado y contundente, en el que se ponen algo más oscuros. Pero, inmediatamente después, en ‘Tar Tongue’, bajan un poco el ritmo, y se dejan llevar por el pasotismo de Pavement. Algo lo que vuelven más tarde en cortes como ‘Diver’ y ‘A Man Loses a Hat’, dos cortes que no están nada mal. Aunque sí es cierto que prefiero su faceta más contundente, como la que muestran en ‘Tonight I’m Wearing Silk’, una de esas canciones que empieza directamente con su estribillo, el cual es redondo y de lo más pegadizo.

No están muy acertados cuando se van hacia otros caminos, como es el caso de los seis minutos de ‘$$$’ que, a pesar de su arrebato final, se hacen de lo más pesados. Y ese rock a lo Jack White de ‘No People to Person’ tampoco me termina de convencer.

Potente, algo sucio, pegadizo…el tercer álbum de Vundabar es un notable disco de indie-rock en el que nos difícil adentrarse.

7,6