Novedades 2021 (4ª Parte)

Apurando un poco, como siempre, pero ya está aquí la recopilación de novedades del mes. Y como viene siendo habitual últimamente, llega bastante cargada. 40 canciones donde hay un poco de todo. Tenemos el indie-rock femenino de Lucy Dacus, Bachelor o illuminati hotties; el shoegaze de A Place To Bury Strangers; el dream-pop de GRAZER; el pedazo de himno que se han marcado Mujeres y Cariño; el pop a lo Bowie de Betacam, o esa preciosa canción a dúo que se han marcado Bobby Gillespie y Jehnny Beth. Además de una parte final un tanto más electrónica, con los nuevos temas de Cold Cave y Chvrches. Aunque aquí el premio se lo llevan los Chemical Brothers y ese pedazo de canción que han sacado.

Espero que os guste:

  1. Hot & Heavy / Lucy Dacus
  2. You Stupid Bitch / Girl In Red
  3. Stay In The Car / Bachelor
  4. Cloud 9 / Beach Bunny Feat Tegan & Sara
  5. Mmmoooaaaaayaya / Illuminati Hotties
  6. Fault / Desperate Journalist
  7. X / Working Men’s Club
  8. End of the Night / A Place to Bury Strangers
  9. Teatro / Cosmen feat. Estrella Fugaz
  10. So Sure / Simone Istwa
  11. Hiddensee / Beachy Head
  12. Nostalgia Seed / GRAZER
  13. Al Final Abrazos / Mujeres y Cariño
  14. Regresando a la Ciudad / Kokoshca
  15. Group Disease / N0V3L
  16. Gold City / Iceage
  17. Sinking Feeling / Wavves
  18. Mirrorball / The Catenary Wires
  19. Norteamérica Triste / Betacam
  20. Vacancy / The Coral
  21. The Melting Of The Sun / St. Vincent
  22. Can’t Carry On / Gruff Rhys
  23. Changephobia / Rostam
  24. Send Me / Tirzah
  25. The Limit / Darkside
  26. Alemania / Twin Shadow
  27. Visions / José González
  28. Streets of Philadelphia / Waxahatchee
  29. Remember We Were Lovers / Bobby Gillespie & Jehnny Beth
  30. El antiplanetismo / Los Planetas
  31. Posing In Bondage / Japanese Breakfast
  32. Set the Fairlight / Islands
  33. Beautiful Beaches / James
  34. Rhetorical Figure / John Grant
  35. What’s Life / De Lux
  36. Assimilation / Róisín Murphy
  37. bullet train / Pizzagirl
  38. Night Light / Cold Cave
  39. He Said She Said / Chvrches
  40. The Darkness That You Fear / The Chemical Brothers

Working Men’s Club – Working Men’s Club

Estamos a 12 de noviembre, pero la mítica tienda de discos Rough Trade ya ha sacado su lista con los mejores trabajos de 2020. Una especie de tradición a la que yo no le encuentro ningún sentido, porque queda más de un mes y medio para que este año de mierda se acabe. Lo bueno es que a mi me sirve para descubrir cosas nuevas, o para dar otra oportunidad a discos que en su día no me atraparon a la primera escucha. Es el caso del debut de Working Men’s Club, una banda de Sheffield un tanto inclasificable, pero de lo más interesante.

La carrera de Working Men’s Club ha sido de lo más agitada. Y eso que apenas llevan tres años como banda. Su gran eclosión empezó el año pasado, que fue cuando consiguieron un pequeño hit con la guitarrera “Bad Blood”, pero a partir de ahí no pararon de tener problemas. Cuando apenas quedaban unas semanas para la gran presentación de la banda, Syd Minsky-Sargeant, el que es su cantante, se quedó solo. La deriva electrónica que estaban tomando sus canciones no gustó mucho al resto de miembros de la banda, que emprendieron otros caminos. Pero Minsky-Sargeant consiguió formar otra banda de la nada en apenas unas semanas y dar forma a los nuevos Working Men’s Club. Y la verdad es que ahora me parecen mucho más atrayentes.

Post-punk, synth-pop, techno…Las canciones del debut de Working Men’s Club se mueven hacia muchas direcciones. Así, nada más empezar, se meten de lleno en el Hacienda de Manchester y se dejan llevar por sonidos propios del segundo verano del amor. Sus beats contundentes y sus pianos house recuerdan bastante a los New Order del ‘Technique’, pero hay una notable diferencia: la oscuridad. Porque si hay algo que tienen claro, es que lo suyo es el mundo dark. Y, de hecho, a veces le impregnan un poco de crudeza a su sonido, como en la contundente “A.A.A.A.”, o en esa “Cook a Coffe” más guitarrera. Eso sí, prefiero su lado más melódico y amable, el cual muestran en cortes tan notables como “John Cooper Clarke”, “Outside” o la estupenda “Tomorrow”. Y bueno, esa especie de homenaje a Front 242 que se han marcado en “Teeth”, también tiene su punto. Lo que no sé si compro son los 12 minutos de “Angel”, donde tiran hacia Joy Division y nos dejan un final de lo más guitarrero que no me cuadra mucho con el resto del álbum.

Hay que reconocer que estamos ante una banda que al principio te deja algo descolocado con su fusión de estilos, pero, con unas pocas escuchas, le pillas el punto a ese batiburrillo de influencias y te das de bruces con un disco de lo más interesante.

7,7